失恋猛吃过期凤梨罐头，对肥皂讲话，听王家卫讲都市男女的苦涩爱情

你试过电影刚开场就是一阵让人晕眩的摇晃镜头么？镜头追随着主人公，奔跑带来的晃动感让你以为这是个想花小成本拍一部试水作品的影视新人，因为这和我们惯常见过的平稳拍摄相差太多。他毫不顾忌观众的观影体验，超过5秒以上的持续摇晃镜头和穿梭从此成了王家卫电影中经常出现的拍摄手法，也让电影《重庆森林》带着浓浓的个人色彩和后现代的镜头语言，以强烈的风格，伴随着王菲、梁朝伟等名演员印刻在人们的脑海中。

何谓电影的风格？我们看过太多导演拍摄的作品，可观看结束却很少记得导演的名字，留在我们印象中的都是演员的喜怒和剧情的起伏。然而王家卫却是一个特例，他的影片让人很不“舒服”。《重庆森林》剧情多么简单又直白，无非是两对儿都市男女失恋或者重逢后再次相爱的故事。王家卫却联合御用摄影师，为简单的剧情贴上自己的标签，让你一看就知道这是“王家卫版”的都市爱情。

而如何表现这种风格？在影片中出场的第一对儿男女中，他让场景、道具和数字替他“说话”。那些如同符号一般对我们来说日常却又深刻的场景，在电影中不断地出现，就好像我们的日常正在被导演所窥探。无论是想着老音乐的音像店，随时都很拥挤的小道，总之城市的一切都让烦心的我们看不顺眼却又无法回避。生活在这样的都市中，第一对儿城市男女的爱情故事有些惹人心疼。

无论是金城武扮演的失恋青年躲进超市疯狂搜集过期的凤梨罐头，还是爱上一个老外就将自己打扮成他喜欢的金发大妞的林青霞，都是失意的人。导演让墨镜、夸张的金色假发和雨衣成了青霞标志，有人一看到墨镜就笑了，说这也太“王家卫”了吧。正是这些看似无用而细微的小道具，将人物隐藏在内心的情感外在化了，他们承载着人物的感情。青霞为何装扮成这样？因为雨衣让她可以为爱上的外国人随时效劳，不用惧怕坏天气。墨镜不过是为了更像一点儿外国人罢了，仿佛遮住了这双亚洲人的黑眼睛，就可以随时成为他的外国女郎。导演让一切无声的事物静静诉说，让它们不再只是一个道具，又或者演员随意的装扮，而是电影的一部分，伴随演员一起，共同演绎这个人物。

而在王家卫手下，不仅道具有情感，就连数字也是一种情感。影片中多次出现对准数字拍摄的特写，连成一串的有关数字的镜头就像我们写文章时的连接词，将剧情顺利承接下来。原先我们看过的影片都在拍什么呢？拍人物拍风景，很少有拍摄一连串数字的镜头，而一直被忽视的小小数字成了王家卫传递人物情感的一种方式，它们是金城武吃过的一个又一个过期的凤梨罐头上的数字，它们是宣告阿武恋情结束的残忍，它们是提醒阿武已经回不去的现实，它们更是告诉观众这一段男女故事的终结，以及下一段新故事的开场白。

除了审美偏向的电影风格，镜头语言的运用更是王家卫的得意之处，他所展现的后现代镜头语言，是偏离传统有些任性的。却又是这一份任性，让《重庆森林》中都市男女的爱情更像是这座城市的童话故事。镜头语言可以展现人物的心事，将他们一层层递进的情感捧到你的面前请你细细观赏。刚开场随着主人公奔跑的摇晃镜头是内心混乱骚动的具象化表达，而后切换到城市天空和建筑的镜头则是静态的，略显忧郁的蓝色天空给人疏离冰冷的观感，一动一静的对比，将城市之中人与人之间冷淡克制，却又内心如同野兽般汹涌的感情表现得十分写意而且生动。

而这种动态和静态可以在同一镜头中展现么？那就是对于时间的不同理解。影片中出现一个很有意思的镜头，在同一个画面中，失恋的阿武静静地端起酒杯，仿佛快速穿梭的人流中唯一孤独的人，这无疑放大了他的伤感让我们更直观地感受到他的内心。时间是平等的，每一个人都在相同的时间中度过自己的人生，可是失恋的他仿佛和人们所处的不是同一个时空，而是一个静止的痛苦空间，而其他人则是在另一个高速运转的正常世界。这种天才的表达手法将电影的这一幕变得十分经典，且深刻表达出了我们的内心情感，每一个失恋的人不就是处于这样矛盾又苦涩的另一个空间么？

除了利用静态和动态的镜头对比来表达情感，定格镜头和长镜头也在影片中瞬间勾勒出第二对城市男女的性格。王菲饰演的打工小妹性格十分搞怪，长镜头追随并对准她在快餐店的一系列小动作和小眼神，有点儿凌乱且飘逸的晃动镜头瞬间将她的性格勾了出来。

而她爱上的小警察梁朝伟则是性格沉郁，平稳的定格镜头由远到近一点点锁定他，这种对比让人一下感受到小警察和王菲性格的不同，而两个人的爱情也注定是王菲先来引导，在她无厘头的带动下，一点点让这个沉默的小警察发觉并爱上她。当两个心越来越靠近的人一起走路时，影片又通过追随他们前进的跟拍，利用这种摇晃表现出相处时的亲密与自然，让人自动带入自己和家人散步的场景，十分真实且细腻。

两对男女的爱情故事太过于平常且随意，就好像你推开门吵架的邻居，又或者楼下散步时遇见的一对共同遛狗的热恋男女。他们就是在这个城市中生活的你和我，正在经历的小小故事。王家卫将他们找出来，边缘化人物以后去展现一种大城市下小人物的痛苦和错失，又从他们身上提炼出我们面对爱情和失恋时的共同性，从而让我们看电影仿佛也在看自己的人生。

后现代的叙事风格下是对当下城市中人们内心的求索和反思。无论是不肯相信被分手的阿武，还是为了爱人乔装自己的青霞，抑或是疯狂爱上小警察的王菲，都是每一个与我们擦肩的陌生人。同一城市的我们鲜少沟通，却患了一样的“都市病”。当电影能与城市文化以及日常生活中小人物的心理相契合时，不仅成为值得探讨的文化主题，更成为一种平衡商业和艺术的突破式创新。